yes, therapy helps!
A 28 legnépszerűbb és legnépszerűbb zenei típus

A 28 legnépszerűbb és legnépszerűbb zenei típus

November 19, 2022

A zene az életünk részévé válik majdnem, mióta születünk, és sokan a lélek táplálékának tekintik . Különböző típusú zenék vannak, és minden ember változhat az ízlésükben. A kutatás eredményei azt mutatják, hogy a zene a társadalmi kifejezés hatalmas formája, amely megerősítheti a sztereotípiákat és támogathatja az identitás kifejezését.

De a zenei ízlésen túl nyilvánvaló, hogy a kedvelt zene hallgatásának érzése egyedülálló és még leírhatatlan is. A zene érzést kelt bennünk, és érzelmeket ébresztünk: öröm, izgalom, boldogság, szomorúság, szerelem ...

  • Kapcsolódó cikk: "Mi történik az agyadban, amikor kedvenc zenédet hallgatod?"

A különböző zenei és zenei műfajok

Számos zenei műfaj létezik, hiszen a zene idővel fejlődött ki, és minden kultúra saját zenei stílusokat fejlesztett ki. De ... milyen zenék vannak? Melyek a legfontosabbak?


Lentebb találja a legfontosabb és legnépszerűbb zenei típusok listája társadalmunkban.

1. Klasszikus zene

A klasszikus zene körülbelül 1750-ben kezdődik és 1820 körül fejeződik be , Európában. Napjainkban ez a fajta zene komoly emberekkel van kapcsolatban, mert ez egy kultikus stílus, amely egy nagyon formális, kifinomult és elitista környezetre jellemző.

Amikor valaki ezt a fajta zenét képzeli el, a nagy zenekarok képei, sok eszközzel, egy rendező alakja által irányított rendben, gyorsan felmerülnek. A ruha formális, tisztelettel és komolysággal. A klasszikus zenét koncertek (a zenekar kísérője) és szimfóniák (hangok és hangszerek kórusa) fejezik ki.


  • Néhány fő szerzője Wagner, Bach, Mozart, Beethoven, Chopin, stb.

2. Blues

A blues az elmúlt idők egyik legfontosabb és legfontosabb zenei műfaja . A XIX. Század végén jelent meg, amikor az afrikai rabszolgákat az Egyesült Államokba szállították. A dalszövegének melankolikus levegője van, amelyben felismerheti a személyes szorongást vagy a társadalmi problémákat. Ez az afrikai és a nyugati zenék kombinációja vezetett a "blues" -ként ismert műfajhoz.

Az évek során többféle kékszínstípust fejlesztettek ki, néhányat a déli Egyesült Államok kis városaiban és másokban olyan városokban, mint Chicago és New Orleans. Ez a stílus befolyásolta majdnem az összes olyan népzenei műfajat, amelyek akkoriban jöttek: jazz, lélek, hip-hop stb.


  • B. B. King, Eric Clapton, Duke Ellington vagy Stevie Ray Vaughn néhány fő alkotója.

3. Jazz

A s. Végén. A 19. században a legtöbb afrikai-amerikai zenész csak bluesot játszott, ám egyesek klasszikus zenét játszottak és megtanulták az európai harmóniát. Néhányan az európai harmóniát is keverték a blues ritmusával és skálájával, és ennek a keveréknek köszönhetően megjelent a "jazz".

A Jazz-et az elemek sorozata jellemzi: improvizáció, ritmuskezelés (swing), jegyzetek használata a visszaesésekre és a szink-copációra , hangjukat (például scat), zenekarukat (Big Bang), stb. Az egyik legnagyobb jazzzene a Louis Armstrong trombitás volt, de az olyan művészek, mint a Frank Sinatra, világszerte ismertek. Különböző típusú jazz: latin jazz, bebop, swing ... de mindegyik megőrzi ennek a stílusnak a lényegét.

  • Louis Armstrong, Les Paul, Ray Charles vagy Tito Puente világhírű jazz zenészek.

4. Rhythm and Blues (R & B)

Amíg a jazz egyre népszerűbb lett az 1930-as és 1940-es években, újabb új műfaj kezdett fejlődni. Sok afroamerikai volt a blues muzsikus zenésze, de a zenei profi jövőképezést és a pénzt nem könnyűvé tette. Olyan sok alakult kis zenekar, és keresett munkát a bárokban és a "kocsmákban".

Ha dolgozni akartak, a zenészeknek sikerült vonzaniuk a közönséget, és sok idős fiatal, aki ezeket a helyeket látogatta, úgy gondolta, hogy a blues régimódi. A zenekarok arra kényszerültek, hogy új stílust hozzanak létre, amelyet "ritmus és blues" vagy "R & B" -nek neveznek ”. Kezdetben az R & B zenekarok zajosak és élénkek voltak, és erőiket a dobokra, a dupla basszusra és az elektromos gitárra alapozták. Az énekesek nagyszerű hangulattal rendelkező férfiak vagy nők voltak, és a közönség szerette. Ma az R & B még mindig érvényes, de nagy hatással van egy másik stílusra, amelyet később látni fogunk, a léleknek.

  • A jelen legkiemelkedőbb művészei Usher, Beyoncé, Chris Brown vagy R. Kelly.

5. Rock and Roll

Az ötvenes évek elején egy másik "rock and roll" nevű zenész volt a divatban . Ezt a stílust olyan zenészek hozták létre, akik mind az R & B, mind pedig a Western Swing népszerű népzenét népszerűvé tennék. Ugyanazokat az eszközöket használták, mint az akkori R & B (elektromos gitár, dupla basszus és dob), és egy kis blues és R & B volt, de a dallamok sokkal inkább hasonlítottak az országzenei hangzásokhoz.

  • Elvis Presley és Chuck Berry a leginkább klasszikus Rock and Roll képviselői.
  • Elvis Presley e műfaj királyának számít. E stílus egyik példáját láthatod ebben a videóban:

7. Evangélium

Az evangélikus zene olyan zenei műfaj, amely az afrikai-amerikai egyházakban született a 20. század közepén , köszönhetően a keresztény hit felölelő fekete rabszolgák spirituális dalainak és a fehérzenei hagyományos himnuszoknak. Az evangélikus zene egyfajta zene a gyülekezeti használatra, egyszerű zenével, de jelentős ritmusokkal.

Nagyszerű harmonikus gazdagsága egyszerű dallammal. Ez egy olyan zene, melyet masszív kórusok jellemeznek, tenyérnyi tenyérrel és különös énekkel, amelyben a kórus visszatér a szólisták által énekelt mondatokhoz.

  • Aretha Franklin, Whitney Houston és Andrae Crouch néhány széles körben elismert evangéliumi zenész.

8. Lélek

A lélekzene az afroamerikai népzene egyik műfaja, amely nagymértékben befolyásolta a későbbi műfajokat . Például: funk zene. tánc, hip hop és kortárs R & B.

Az USA-ban fejlesztették ki az 1950-es évek végén, az evangéliumi zene és más stílusok. Míg az evangélium vidámabb zenei formát öltött, egy kórussal mozgatta a tenyerét, a lélek lassabb zenét mélyített. A "lélek" angolul lélek.

  • James Brown, Sam Cooke, Mavin Gaye és Amy Whinehouse méltó képviselői voltak ennek a zenei műfajnak.

9. Rock

A 60-as években a rock and roll elvesztette a legjobb művészeket. Elvis Presley a hadseregben volt, Little Richard elhagyta a sziklát, és Buddy Holly és Ritchie Valens egy repülőgépes balesetben haltak meg. De sok fiatal továbbra is meghallgatta a feljegyzéseit, és néhányan kezdték felfedezni a zene eredetét.

A fiatal zenészeket is érdeklődtek az R & B-től, tanulmányozták harmóniáját és jellemzőit, és hamarosan megtanulták játszani. Hamarosan ötvözte ezeket a régebbi stílusokat a rock and roll-szal, hogy létrehozhassanak egy új "rock" nevű műfajot. Ha a rock and roll táncos volt, a szikla megszűnik, és összpontosít a tiszta energia átadására és az ellenőrzés hiányára.

Idővel az elektromos gitárnak nagyobb súlya van, és más kőalakok, mint például a kemény rock, a pszichedelikus rock, a punk rock vagy a népi kőzet keletkeznek.

  • A Beatles, a Rolling Stones, a Jimi Hendrix, a Bob Dylan, a David Bowie, a Jim Morrison, a Nirvana, a Pink Floyd vagy az AC / DC.

10. Fém

A kemény szikla fém része a 70-es évtizedben és a 80-as években a nyugati országokban a zenei csoportok robbanása tapasztalható. Fő jellemzője az, hogy fontos az elektromos gitár és a dob, hogy erős és energikus hangokat.

Bár sokan a "nehézfém" és a "fém" szinonimaként használják, mások különböznek a fémek, mint széles kategóriák és a nehézfémek, mint az első zenekarok eredeti pályája, amelyek közül az elmúlt évtizedekben alternatív algének voltak.

Másfelől a magánhangzók használata nagyon változatos, a magas hangoktól kezdve a technikák használatáig, így a hangzás komolyabbá válik, és a normálisnál jobb fenevad. A skandináv országokban, különösen, kiemeli a fekete fém és a death metal néven ismert fémalkatrészek népszerűsége , amelyben a levelek gyakorlatilag nem ismerhetők fel a felszólalás használatának köszönhetően.

  • Az Iron Maiden, a Manowar, az Opeth, a Metallica, a Pantera, az Anthrax vagy a System of a Down a legismertebb képviselője a fémnek.

11. Ország

Az országos zene az amerikai népzene egyik első műfaja volt . Az Egyesült Államok délkeleti államaiban a Brit-szigetek népzenei keveréke, az egyházi zene és az afrikai-amerikai blues keveréke. Jellegzetes hangszerei: akusztikus gitár, mandolin, hegedű vagy banjo.

  • Willie Nelson, Johnny Cash, Taylor Swift, Patsy Cline vagy Garth Brooks országos művészek.

12. Funk

Az 1960-as években néhány olyan lélekművész, mint James Brown, ritkább stílusban alakított ki funket . Ez a műfaj a tánczene számos új stílusának, például a diszkónak volt kiindulópontja, az El funket nagyon erőteljes basszusvonalak és energizáló ritmus jellemzi. A funk zene egy "groove" és megkülönböztető riffek, amelyek felkérték téged, hogy táncolj.

  • James Brown, George Clinton, Jamiroquai, Prince és Maceo Parker képviselik ezt a zenei stílust.

13. Disco

A 70-es évek elején az éjszakai klubok éjszakai klubok DJ-t alkalmaztak dalok lejátszására a táncparketten, mert olcsóbb volt, mint egy zenekar bérlése.Elkezdték a funk és a lélek dalainak mozgatását, de a 70-es évek közepén elkezdték a könnyebb táncos tantárgyakat kereskedelmi forgalomba hozni.

Az ismétlődő kvaterner ritmus (általában 110 és 136 bpm között) zenekar és zongora, valamint elektronikus gitár (megkülönböztetett "funky" érintéssel), diszkó zene származik.

  • Michael Jackson, Madonna, Earth Wind & Fire és Cher képviselik ezt a zenei műfajot.

14. Ház

A 80-as évek elején új tánczenekar stílusa alakult ki New York és Chicago gay klubjaiban. A diszkók zenéjéhez hasonlóan a dalok olyan fülbemászó dalokat hallottak, amelyek szórakoztatásról vagy szerelemről beszéltek. a házat a disco zene kvaterner ritmusa jellemzi, de dobgépeket gyakran használnak és klasszikus dobok és egyéb hangszerek helyett szintetizátorok, bár az elektronikus zongora a legtöbb house zenében továbbra is a központi tengely.

  • Erick Morillo, Tina More, Tim Deluxe és Mac Demetrius világhírű házi művészek.

15. Techno

A 80-as évek elején Detroitban egy techno nevű tánczene másik műfaját fejlesztették ki amikor a disco DJ-k elektronikus zeneszámokat csináltak. Rhythm dobozokat és elektronikus szintetizátorokat használtak billentyűs hangszerekkel akkordok és dallamok hozzáadására.

Azt is kezdték, hogy rövidebb mintákat vegyenek fel más dalokból (mintavétel), hogy hozzáadják a dalukhoz. A techno-ban a horony sötétebb, mint a házban, és még egy érzékeny érintés is van. A 90-es években kifejlesztett techno-részhalmaz a trance.

  • Gigi D'Agostino, Chris Korda, Basshunter és Ellen Allien techno zenészek.

16. Pop

A popzene nem igazán zenei műfaj . A "popzene" népszerű, és ahogy a neve is sugallja, ez a zene a tömegek számára; ebben az értelemben a popzene mellett klasszikus zenét és más hasonló művészi formákat találunk.

Így a pop a különböző zenei műfajokat magában foglalja, és több köze van ahhoz a közönséghez, akinek a dalok célja. Például Michael Jackson, az úgynevezett pop királyaKülönböző műfajú dalokat komponált és értelmezett: lélek, funk, disco, rock, R & B stb. A Suyo a történelem legkelendőbb albuma, a "Thriller".

  • Michael Jackson, Madonna, Britney Spears, Mariah Carey, Shakira, Elton John és Justin Timberlake népszerű művészek.
  • Itt látható Michael Jackson egyik klasszikusa: Billie Jean.

17. Ska

Az Ska jamaicai eredetű volt az 1950-es évek végén , és tartalmaz elemeket zenei mento, calypso zene, jazz és rhythm és blues. A 60-as évek elején Jamaica volt a domináns zenei műfaj, és nagy hatással volt az Egyesült Királyságra.

A Ska zenéje rendkívül táncos, optimista, gyors és izgalmas. Az Ska más stílusokat is befolyásolt, amelyek Jamaikában rocksteady-ként vagy a jól ismert reggae-ként születettek, amellyel nagyon hasonlít, bár ez utóbbiak nem a gyorsított zenei műfaj, az ska-val ellentétben.

  • Buster hercegnő, Ska-P, Desmond Dekker és Tommy McCook tiszteletre méltó művészek.

18. Reggae

A Reggae zene Jamaica-ból származik, melyet elsősorban a ska és a rocksteady befolyásol , bár más stílusokhoz is, mint például a blues vagy jazz. Általában a reggae-dalok dalai társas kritikához kapcsolódnak, bár egyes dalok különböző témákkal foglalkoznak. A jamaikai művész Bob Marley a legnagyobb exponens.

  • Bob Marley, Los Cafres, Lee Perry, Jimmy Cliff és Gregory Isaacs nagy reggae zenészek.
  • Ezt a nagyszerű művészt a következő videón hallgathatja meg:

19. Hip Hop

Hip hop a 70-es évek végén alakult ki, és New York City nyomornegyedében jött létre az afrikai-amerikai tinédzserek. E stílus mellett született más művészi mozgások is, mint például a breakdance és a graffiti. E fiatalok közül sokan munkanélküliek voltak, de néhányan DJ-ként találtak munkát.

A blokkban résztvevő pártokban (olyan közönséges és sokasági pártok, amelyek ugyanazon a környéken sok tagot gyülekeztek össze) keverték egymást a zenei témákkal, míg más fiatalok az ismétlődő ritmushoz ütköztek. Manapság a hiphop jelentősen fejlődött, és az R & B-vel együtt nagy jelentőséget tulajdonít a világ pop-jelenetében.

  • A 2Pac, a Notorious BIG, a versek megsértése, Eminem, 50Cent, Vanilla Ice, Wu-Tang Clan és Snoop Dogg néhány rap képviselő.

20. Drum and Bass

A dob és az alap szó szerinti fordítása "dob és basszus" , mivel a dobok gyors ritmusai (általában 160 és 180 bpm között) és a kiemelt basszus vonalak jellemzik. Jelenleg ez az energikus zenei stílust "underground" zenei stílusnak tekintik, de sok országban, például az Egyesült Királyságban, a popkultúrában is jelentős hatása volt.

  • A Pendulum, a Noisia, a Sub Focus, a DJ Fresh és a High Contrast rendkívüli drum és basszus művészek.

21. Garázs

A Garage, más néven az Egyesült Királyság Garage, és az elektronikus zenei stílus az Egyesült Királyságból származik . Ez egy nagyon táncos műfaj, és nagyon befolyásolja a dob és a basszus, amelyben lehet megtalálni a énekelt vagy a rapped hangokat, mint a hip hop rap. Ennek a műfajnak a rapperekét Garage MC-nek hívják.

  • A Zed Bias, a So Solid Crew, az MJ Cole és a Streets az Egyesült Királyság Garage nagyszerű képviselői.
  • Itt egy garázs példa:

22. Flamenco

A flamenco a hagyományos spanyol zene, amely Spanyolország déli részén született és szorosan kapcsolódik a cigány kultúrához . Azonban a flamenco gyökerei a kulturális keveredésben találhatók meg, amelyet Andalúziában a teremtés idején történt: bennszülöttek, muzulmánok, cigányok, kasztíliák és zsidók; megkülönböztető hangot adtak neki, amelyben a hang és a gitár dominál.

A Flamenco-t a tehetséges gitárosok (a "virtuosos") és a énekelnek, az éneklés stílusa, amely a legmélyebb érzéseket elősegíti.

  • Paco de Lucía, Tomatito, Enrique Morente, Estrella Morente és Diego el Cigala nagy flamenco művészek.

23. Salsa

A Salsa olyan zenei stílus, amely szorosan kapcsolódik a tánchoz, amely ugyanazt a nevet kapja . A salsa szó eredetileg a New York-i Bronxból származik, bár a befolyások tisztán latinak, lehet, hogy Kuba, esetleg az ország, amelynek súlya nagyobb a teremtésében.

Az afro-kubai ritmusok, mint a mambo, a guaracha, a fia, a montuno és az afro-kubai jazz, többek között Latin-Amerikában terjedtek el, és eljutottak az Egyesült Államokba is, ahol a kubai népesség figyelemre méltó. A Salsa a spanyol kultúrák egyik legnépszerűbb zenei stílusa.

  • Lavoe Héctor, Tito Puente, Celia Cruz és Ray Barreto tökéletesen képviselik ezt a fajta zenét.

24. Reggaeton

Reggaeton (más néven reggaeton) egy zenei műfaj, amely Puerto Rico-ban született a kilencvenes évek végén . A hip hop, a latin-amerikai és a karibi zene is befolyásolja. A hang magában foglalja a rappinget és az éneklést, és nagyon táncolt zenei stílus.

  • Daddy Yankee, Don Omar, Arcángel, De La Ghetto vagy Zorman a Reggaeton nagyszerű képviselői.
  • Az alábbi audiovizuális tartalomban egy kicsit ilyen hangot hallhatsz.

A zeneszám típusai, attól függően, hogy milyen eszközt használ

A fent említett zenei műfajokon kívül a zenét műszerek szerint is osztályozhatják.

25. Vocal zene vagy "a capella"

A zenét azért jellemezték, mert csak a hangot használja, és az úgynevezett "cappella" . Egyéni vagy kórusos lehet. A hangszerelést hanggal is el lehet végezni, ez az úgynevezett "beatbox", amely általában ütőhangszert is tartalmaz, bár egyes személyek képesek más eszközöket utánozni, mint például a gitár vagy a szaxofon.

26. Hangszeres zene

Az instrumentális zene az, amelyben csak hangszereket használnak, és nem a hang . Két változata van: a szimfónia, amely egy zenekart játszik; vagy elektronikát, ha elektronikus eszközöket készítenek. Filmben vagy karaoke-ban használható.

Másrészről nincs egyértelmű határ a hangszeres zene és az ami nem. Például néha digitalizálhatja az ember hangját úgy, hogy hangzik, mint egy eszköz által játszott jegyzet.

Más típusú zene

A fentiek mellett vannak más típusú zenék is.

27. Pragmatikus zene

A pragmatikus zene az, amit egy történet vagy esemény elbeszélésére használnak . Ez egyfajta leíró és extra-zenei zene. Például a tájkép leírásához használt zene: a fontos dolog nem a zene, hanem az a hatás, hogy a zene a narratív elemeként szerepel.

28. Soundtrack

A zeneszám zenei szempontból a filmekben használt ének- és hangszeres zene , és célja, hogy fokozza a néző érzelmeit. Az ilyen jellegű zene egy példája a "Rocky Eye" című film gyűjteménye.

Vannak azonban különböző árnyalatok a különböző módokon, amikor egy hangsávot lehet használni. Például néha egyszerűen kifejezi az egy hely által kiváltott érzelmeket, míg másokban a narratív pillanat tónusát fejezi ki, szinte függetlenül a cselekvés helyétől.

  • Kapcsolódó cikk: "A filmek 20 fajtája és jellemzői"

Diszko zene és nagyon jó tanc (November 2022).


Kapcsolódó Cikkek