A 28 legnépszerűbb és legnépszerűbb zenei típus

Április 20, 2024

A zene az életünk részévé válik majdnem, mióta születünk, és sokan a lélek táplálékának tekintik . Különböző típusú zenék vannak, és minden ember változhat az ízlésükben. A kutatás eredményei azt mutatják, hogy a zene a társadalmi kifejezés hatalmas formája, amely megerősítheti a sztereotípiákat és támogathatja az identitás kifejezését.

De a zenei ízlésen túl nyilvánvaló, hogy a kedvelt zene hallgatásának érzése egyedülálló és még leírhatatlan is. A zene érzést kelt bennünk, és érzelmeket ébresztünk: öröm, izgalom, boldogság, szomorúság, szerelem ...

Kapcsolódó cikk: "Mi történik az agyadban, amikor kedvenc zenédet hallgatod?"

A különböző zenei és zenei műfajok

Számos zenei műfaj létezik, hiszen a zene idővel fejlődött ki, és minden kultúra saját zenei stílusokat fejlesztett ki. De ... milyen zenék vannak? Melyek a legfontosabbak?

Lentebb találja a legfontosabb és legnépszerűbb zenei típusok listája társadalmunkban.

1. Klasszikus zene

A klasszikus zene körülbelül 1750-ben kezdődik és 1820 körül fejeződik be , Európában. Napjainkban ez a fajta zene komoly emberekkel van kapcsolatban, mert ez egy kultikus stílus, amely egy nagyon formális, kifinomult és elitista környezetre jellemző.

Amikor valaki ezt a fajta zenét képzeli el, a nagy zenekarok képei, sok eszközzel, egy rendező alakja által irányított rendben, gyorsan felmerülnek. A ruha formális, tisztelettel és komolysággal. A klasszikus zenét koncertek (a zenekar kísérője) és szimfóniák (hangok és hangszerek kórusa) fejezik ki.

Néhány fő szerzője Wagner, Bach, Mozart, Beethoven, Chopin, stb.

2. Blues

A blues az elmúlt idők egyik legfontosabb és legfontosabb zenei műfaja . A XIX. Század végén jelent meg, amikor az afrikai rabszolgákat az Egyesült Államokba szállították. A dalszövegének melankolikus levegője van, amelyben felismerheti a személyes szorongást vagy a társadalmi problémákat. Ez az afrikai és a nyugati zenék kombinációja vezetett a "blues" -ként ismert műfajhoz.

Az évek során többféle kékszínstípust fejlesztettek ki, néhányat a déli Egyesült Államok kis városaiban és másokban olyan városokban, mint Chicago és New Orleans. Ez a stílus befolyásolta majdnem az összes olyan népzenei műfajat, amelyek akkoriban jöttek: jazz, lélek, hip-hop stb.

B. B. King, Eric Clapton, Duke Ellington vagy Stevie Ray Vaughn néhány fő alkotója.

3. Jazz

A s. Végén. A 19. században a legtöbb afrikai-amerikai zenész csak bluesot játszott, ám egyesek klasszikus zenét játszottak és megtanulták az európai harmóniát. Néhányan az európai harmóniát is keverték a blues ritmusával és skálájával, és ennek a keveréknek köszönhetően megjelent a "jazz".

A Jazz-et az elemek sorozata jellemzi: improvizáció, ritmuskezelés (swing), jegyzetek használata a visszaesésekre és a szink-copációra , hangjukat (például scat), zenekarukat (Big Bang), stb. Az egyik legnagyobb jazzzene a Louis Armstrong trombitás volt, de az olyan művészek, mint a Frank Sinatra, világszerte ismertek. Különböző típusú jazz: latin jazz, bebop, swing ... de mindegyik megőrzi ennek a stílusnak a lényegét.

Louis Armstrong, Les Paul, Ray Charles vagy Tito Puente világhírű jazz zenészek.

4. Rhythm and Blues (R & B)

Amíg a jazz egyre népszerűbb lett az 1930-as és 1940-es években, újabb új műfaj kezdett fejlődni. Sok afroamerikai volt a blues muzsikus zenésze, de a zenei profi jövőképezést és a pénzt nem könnyűvé tette. Olyan sok alakult kis zenekar, és keresett munkát a bárokban és a "kocsmákban".

Ha dolgozni akartak, a zenészeknek sikerült vonzaniuk a közönséget, és sok idős fiatal, aki ezeket a helyeket látogatta, úgy gondolta, hogy a blues régimódi. A zenekarok arra kényszerültek, hogy új stílust hozzanak létre, amelyet "ritmus és blues" vagy "R & B" -nek neveznek ”. Kezdetben az R & B zenekarok zajosak és élénkek voltak, és erőiket a dobokra, a dupla basszusra és az elektromos gitárra alapozták. Az énekesek nagyszerű hangulattal rendelkező férfiak vagy nők voltak, és a közönség szerette. Ma az R & B még mindig érvényes, de nagy hatással van egy másik stílusra, amelyet később látni fogunk, a léleknek.

A jelen legkiemelkedőbb művészei Usher, Beyoncé, Chris Brown vagy R. Kelly.

5. Rock and Roll

Az ötvenes évek elején egy másik "rock and roll" nevű zenész volt a divatban . Ezt a stílust olyan zenészek hozták létre, akik mind az R & B, mind pedig a Western Swing népszerű népzenét népszerűvé tennék. Ugyanazokat az eszközöket használták, mint az akkori R & B (elektromos gitár, dupla basszus és dob), és egy kis blues és R & B volt, de a dallamok sokkal inkább hasonlítottak az országzenei hangzásokhoz.

Elvis Presley és Chuck Berry a leginkább klasszikus Rock and Roll képviselői.
Elvis Presley e műfaj királyának számít. E stílus egyik példáját láthatod ebben a videóban:

7. Evangélium

Az evangélikus zene olyan zenei műfaj, amely az afrikai-amerikai egyházakban született a 20. század közepén , köszönhetően a keresztény hit felölelő fekete rabszolgák spirituális dalainak és a fehérzenei hagyományos himnuszoknak. Az evangélikus zene egyfajta zene a gyülekezeti használatra, egyszerű zenével, de jelentős ritmusokkal.

Nagyszerű harmonikus gazdagsága egyszerű dallammal. Ez egy olyan zene, melyet masszív kórusok jellemeznek, tenyérnyi tenyérrel és különös énekkel, amelyben a kórus visszatér a szólisták által énekelt mondatokhoz.

Aretha Franklin, Whitney Houston és Andrae Crouch néhány széles körben elismert evangéliumi zenész.

8. Lélek

A lélekzene az afroamerikai népzene egyik műfaja, amely nagymértékben befolyásolta a későbbi műfajokat . Például: funk zene. tánc, hip hop és kortárs R & B.

Az USA-ban fejlesztették ki az 1950-es évek végén, az evangéliumi zene és más stílusok. Míg az evangélium vidámabb zenei formát öltött, egy kórussal mozgatta a tenyerét, a lélek lassabb zenét mélyített. A "lélek" angolul lélek.

James Brown, Sam Cooke, Mavin Gaye és Amy Whinehouse méltó képviselői voltak ennek a zenei műfajnak.

9. Rock

A 60-as években a rock and roll elvesztette a legjobb művészeket. Elvis Presley a hadseregben volt, Little Richard elhagyta a sziklát, és Buddy Holly és Ritchie Valens egy repülőgépes balesetben haltak meg. De sok fiatal továbbra is meghallgatta a feljegyzéseit, és néhányan kezdték felfedezni a zene eredetét.

A fiatal zenészeket is érdeklődtek az R & B-től, tanulmányozták harmóniáját és jellemzőit, és hamarosan megtanulták játszani. Hamarosan ötvözte ezeket a régebbi stílusokat a rock and roll-szal, hogy létrehozhassanak egy új "rock" nevű műfajot. Ha a rock and roll táncos volt, a szikla megszűnik, és összpontosít a tiszta energia átadására és az ellenőrzés hiányára.

Idővel az elektromos gitárnak nagyobb súlya van, és más kőalakok, mint például a kemény rock, a pszichedelikus rock, a punk rock vagy a népi kőzet keletkeznek.

A Beatles, a Rolling Stones, a Jimi Hendrix, a Bob Dylan, a David Bowie, a Jim Morrison, a Nirvana, a Pink Floyd vagy az AC / DC.

10. Fém

A kemény szikla fém része a 70-es évtizedben és a 80-as években a nyugati országokban a zenei csoportok robbanása tapasztalható. Fő jellemzője az, hogy fontos az elektromos gitár és a dob, hogy erős és energikus hangokat.

Bár sokan a "nehézfém" és a "fém" szinonimaként használják, mások különböznek a fémek, mint széles kategóriák és a nehézfémek, mint az első zenekarok eredeti pályája, amelyek közül az elmúlt évtizedekben alternatív algének voltak.

Másfelől a magánhangzók használata nagyon változatos, a magas hangoktól kezdve a technikák használatáig, így a hangzás komolyabbá válik, és a normálisnál jobb fenevad. A skandináv országokban, különösen, kiemeli a fekete fém és a death metal néven ismert fémalkatrészek népszerűsége , amelyben a levelek gyakorlatilag nem ismerhetők fel a felszólalás használatának köszönhetően.

Az Iron Maiden, a Manowar, az Opeth, a Metallica, a Pantera, az Anthrax vagy a System of a Down a legismertebb képviselője a fémnek.

11. Ország

Az országos zene az amerikai népzene egyik első műfaja volt . Az Egyesült Államok délkeleti államaiban a Brit-szigetek népzenei keveréke, az egyházi zene és az afrikai-amerikai blues keveréke. Jellegzetes hangszerei: akusztikus gitár, mandolin, hegedű vagy banjo.

Willie Nelson, Johnny Cash, Taylor Swift, Patsy Cline vagy Garth Brooks országos művészek.

12. Funk

Az 1960-as években néhány olyan lélekművész, mint James Brown, ritkább stílusban alakított ki funket . Ez a műfaj a tánczene számos új stílusának, például a diszkónak volt kiindulópontja, az El funket nagyon erőteljes basszusvonalak és energizáló ritmus jellemzi. A funk zene egy "groove" és megkülönböztető riffek, amelyek felkérték téged, hogy táncolj.

James Brown, George Clinton, Jamiroquai, Prince és Maceo Parker képviselik ezt a zenei stílust.

13. Disco

A 70-es évek elején az éjszakai klubok éjszakai klubok DJ-t alkalmaztak dalok lejátszására a táncparketten, mert olcsóbb volt, mint egy zenekar bérlése.Elkezdték a funk és a lélek dalainak mozgatását, de a 70-es évek közepén elkezdték a könnyebb táncos tantárgyakat kereskedelmi forgalomba hozni.

Az ismétlődő kvaterner ritmus (általában 110 és 136 bpm között) zenekar és zongora, valamint elektronikus gitár (megkülönböztetett "funky" érintéssel), diszkó zene származik.

Michael Jackson, Madonna, Earth Wind & Fire és Cher képviselik ezt a zenei műfajot.

14. Ház

A 80-as évek elején új tánczenekar stílusa alakult ki New York és Chicago gay klubjaiban. A diszkók zenéjéhez hasonlóan a dalok olyan fülbemászó dalokat hallottak, amelyek szórakoztatásról vagy szerelemről beszéltek. a házat a disco zene kvaterner ritmusa jellemzi, de dobgépeket gyakran használnak és klasszikus dobok és egyéb hangszerek helyett szintetizátorok, bár az elektronikus zongora a legtöbb house zenében továbbra is a központi tengely.

Erick Morillo, Tina More, Tim Deluxe és Mac Demetrius világhírű házi művészek.

15. Techno

A 80-as évek elején Detroitban egy techno nevű tánczene másik műfaját fejlesztették ki amikor a disco DJ-k elektronikus zeneszámokat csináltak. Rhythm dobozokat és elektronikus szintetizátorokat használtak billentyűs hangszerekkel akkordok és dallamok hozzáadására.

Azt is kezdték, hogy rövidebb mintákat vegyenek fel más dalokból (mintavétel), hogy hozzáadják a dalukhoz. A techno-ban a horony sötétebb, mint a házban, és még egy érzékeny érintés is van. A 90-es években kifejlesztett techno-részhalmaz a trance.

Gigi D'Agostino, Chris Korda, Basshunter és Ellen Allien techno zenészek.

16. Pop

A popzene nem igazán zenei műfaj . A "popzene" népszerű, és ahogy a neve is sugallja, ez a zene a tömegek számára; ebben az értelemben a popzene mellett klasszikus zenét és más hasonló művészi formákat találunk.

Így a pop a különböző zenei műfajokat magában foglalja, és több köze van ahhoz a közönséghez, akinek a dalok célja. Például Michael Jackson, az úgynevezett pop királyaKülönböző műfajú dalokat komponált és értelmezett: lélek, funk, disco, rock, R & B stb. A Suyo a történelem legkelendőbb albuma, a "Thriller".

Michael Jackson, Madonna, Britney Spears, Mariah Carey, Shakira, Elton John és Justin Timberlake népszerű művészek.
Itt látható Michael Jackson egyik klasszikusa: Billie Jean.

17. Ska

Az Ska jamaicai eredetű volt az 1950-es évek végén , és tartalmaz elemeket zenei mento, calypso zene, jazz és rhythm és blues. A 60-as évek elején Jamaica volt a domináns zenei műfaj, és nagy hatással volt az Egyesült Királyságra.

A Ska zenéje rendkívül táncos, optimista, gyors és izgalmas. Az Ska más stílusokat is befolyásolt, amelyek Jamaikában rocksteady-ként vagy a jól ismert reggae-ként születettek, amellyel nagyon hasonlít, bár ez utóbbiak nem a gyorsított zenei műfaj, az ska-val ellentétben.

Buster hercegnő, Ska-P, Desmond Dekker és Tommy McCook tiszteletre méltó művészek.

18. Reggae

A Reggae zene Jamaica-ból származik, melyet elsősorban a ska és a rocksteady befolyásol , bár más stílusokhoz is, mint például a blues vagy jazz. Általában a reggae-dalok dalai társas kritikához kapcsolódnak, bár egyes dalok különböző témákkal foglalkoznak. A jamaikai művész Bob Marley a legnagyobb exponens.

Bob Marley, Los Cafres, Lee Perry, Jimmy Cliff és Gregory Isaacs nagy reggae zenészek.
Ezt a nagyszerű művészt a következő videón hallgathatja meg:

19. Hip Hop

Hip hop a 70-es évek végén alakult ki, és New York City nyomornegyedében jött létre az afrikai-amerikai tinédzserek. E stílus mellett született más művészi mozgások is, mint például a breakdance és a graffiti. E fiatalok közül sokan munkanélküliek voltak, de néhányan DJ-ként találtak munkát.

A blokkban résztvevő pártokban (olyan közönséges és sokasági pártok, amelyek ugyanazon a környéken sok tagot gyülekeztek össze) keverték egymást a zenei témákkal, míg más fiatalok az ismétlődő ritmushoz ütköztek. Manapság a hiphop jelentősen fejlődött, és az R & B-vel együtt nagy jelentőséget tulajdonít a világ pop-jelenetében.

A 2Pac, a Notorious BIG, a versek megsértése, Eminem, 50Cent, Vanilla Ice, Wu-Tang Clan és Snoop Dogg néhány rap képviselő.

20. Drum and Bass

A dob és az alap szó szerinti fordítása "dob és basszus" , mivel a dobok gyors ritmusai (általában 160 és 180 bpm között) és a kiemelt basszus vonalak jellemzik. Jelenleg ez az energikus zenei stílust "underground" zenei stílusnak tekintik, de sok országban, például az Egyesült Királyságban, a popkultúrában is jelentős hatása volt.

A Pendulum, a Noisia, a Sub Focus, a DJ Fresh és a High Contrast rendkívüli drum és basszus művészek.

21. Garázs

A Garage, más néven az Egyesült Királyság Garage, és az elektronikus zenei stílus az Egyesült Királyságból származik . Ez egy nagyon táncos műfaj, és nagyon befolyásolja a dob és a basszus, amelyben lehet megtalálni a énekelt vagy a rapped hangokat, mint a hip hop rap. Ennek a műfajnak a rapperekét Garage MC-nek hívják.

A Zed Bias, a So Solid Crew, az MJ Cole és a Streets az Egyesült Királyság Garage nagyszerű képviselői.
Itt egy garázs példa:

22. Flamenco

A flamenco a hagyományos spanyol zene, amely Spanyolország déli részén született és szorosan kapcsolódik a cigány kultúrához . Azonban a flamenco gyökerei a kulturális keveredésben találhatók meg, amelyet Andalúziában a teremtés idején történt: bennszülöttek, muzulmánok, cigányok, kasztíliák és zsidók; megkülönböztető hangot adtak neki, amelyben a hang és a gitár dominál.

A Flamenco-t a tehetséges gitárosok (a "virtuosos") és a énekelnek, az éneklés stílusa, amely a legmélyebb érzéseket elősegíti.

Paco de Lucía, Tomatito, Enrique Morente, Estrella Morente és Diego el Cigala nagy flamenco művészek.

23. Salsa

A Salsa olyan zenei stílus, amely szorosan kapcsolódik a tánchoz, amely ugyanazt a nevet kapja . A salsa szó eredetileg a New York-i Bronxból származik, bár a befolyások tisztán latinak, lehet, hogy Kuba, esetleg az ország, amelynek súlya nagyobb a teremtésében.

Az afro-kubai ritmusok, mint a mambo, a guaracha, a fia, a montuno és az afro-kubai jazz, többek között Latin-Amerikában terjedtek el, és eljutottak az Egyesült Államokba is, ahol a kubai népesség figyelemre méltó. A Salsa a spanyol kultúrák egyik legnépszerűbb zenei stílusa.

Lavoe Héctor, Tito Puente, Celia Cruz és Ray Barreto tökéletesen képviselik ezt a fajta zenét.

24. Reggaeton

Reggaeton (más néven reggaeton) egy zenei műfaj, amely Puerto Rico-ban született a kilencvenes évek végén . A hip hop, a latin-amerikai és a karibi zene is befolyásolja. A hang magában foglalja a rappinget és az éneklést, és nagyon táncolt zenei stílus.

Daddy Yankee, Don Omar, Arcángel, De La Ghetto vagy Zorman a Reggaeton nagyszerű képviselői.
Az alábbi audiovizuális tartalomban egy kicsit ilyen hangot hallhatsz.

A zeneszám típusai, attól függően, hogy milyen eszközt használ

A fent említett zenei műfajokon kívül a zenét műszerek szerint is osztályozhatják.

25. Vocal zene vagy "a capella"

A zenét azért jellemezték, mert csak a hangot használja, és az úgynevezett "cappella" . Egyéni vagy kórusos lehet. A hangszerelést hanggal is el lehet végezni, ez az úgynevezett "beatbox", amely általában ütőhangszert is tartalmaz, bár egyes személyek képesek más eszközöket utánozni, mint például a gitár vagy a szaxofon.

26. Hangszeres zene

Az instrumentális zene az, amelyben csak hangszereket használnak, és nem a hang . Két változata van: a szimfónia, amely egy zenekart játszik; vagy elektronikát, ha elektronikus eszközöket készítenek. Filmben vagy karaoke-ban használható.

Másrészről nincs egyértelmű határ a hangszeres zene és az ami nem. Például néha digitalizálhatja az ember hangját úgy, hogy hangzik, mint egy eszköz által játszott jegyzet.

Más típusú zene

A fentiek mellett vannak más típusú zenék is.

27. Pragmatikus zene

A pragmatikus zene az, amit egy történet vagy esemény elbeszélésére használnak . Ez egyfajta leíró és extra-zenei zene. Például a tájkép leírásához használt zene: a fontos dolog nem a zene, hanem az a hatás, hogy a zene a narratív elemeként szerepel.

28. Soundtrack

A zeneszám zenei szempontból a filmekben használt ének- és hangszeres zene , és célja, hogy fokozza a néző érzelmeit. Az ilyen jellegű zene egy példája a "Rocky Eye" című film gyűjteménye.

Vannak azonban különböző árnyalatok a különböző módokon, amikor egy hangsávot lehet használni. Például néha egyszerűen kifejezi az egy hely által kiváltott érzelmeket, míg másokban a narratív pillanat tónusát fejezi ki, szinte függetlenül a cselekvés helyétől.