A Pablo Picasso 80 legjobb idézete
Pablo Picasso (született Pablo Ruiz Picasso, 1881 - 1973) egy briliáns spanyol festő és szobrász, Malagában született, a kubizmus alkotója és képviselője.
Egy kommunista embernek tartotta magát, és fáradhatatlan művészi munkás volt, ahhoz, hogy a XX. Század egyik legbefolyásosabb festőjeként nemzetközi szinten ismertté váljon.
- Kapcsolódó cikk: "89 mondat az intelligenciáról és a tudásról"
Picasso kifejezések (és híres idézőjelek)
A művészek családjától, Pablo Picasso különleges korszakot hozott létre a művészet és a festészet számára . Élete során több olyan stádiumban haladt át, amelyekben teljesen más stílusokat alakított ki, egészen a kubizmusig, amely az ő jelképe volt.
A mai cikkben fogjuk tudni a legjobb árajánlatokat Pablo Picasso és néhány leginkább reprezentatív híresség idézetek.
1. Ki látja az emberi arcot helyesen: a fotós, a tükör vagy a festő?
Egy olyan kifejezés, amely egy bizonyos szubjektivizmust mutat nekünk egy művészi alkotás összpontosításának idején, vagy egyszerűen a valóság megjelenítésénél.
2. Amikor szeretünk egy nőt, nem kezdjük mérni a végtagjait.
A szerelem sokkal több, mint az arányok kérdése.
3. Nem szabad megkülönböztetni a dolgokat. Ami a dolgokat illeti, nincsenek osztálybeli megkülönböztetések. Meg kell választanunk, mi jó nekünk, hol találjuk meg.
Válassz pozitív, de ne tegyél különbséget.
4. Amikor a német katonák eljöttek a stúdióba, és megnéztem a Guernica fényképeit, megkérdezték: "Ezt tette?" És azt mondanám: "Nem, te csináltad."
Picasso csak elfogta a vásznon.
5. A kritikusok, a matematikusok, a tudósok és az interperezők mindent meg akarnak osztályozni, határokat és korlátokat jelölni ... A művészetben minden lehetőségre van lehetőség.
A nyitott elme nem érti a címkéket vagy a határokat.
6. Mi igazán egy arc? Saját fotó? A sminkje? Vagy egy festő vagy egy másik festő által festett arckép? ... Ne nézzük magunkat saját sajátos módon? A deformációk egyszerűen nem léteznek.
A szubjektivizmus másik bizonyítéka, amely áthelyezte Pablo Ruiz Picasso munkáját.
7. A művészet ujj a burzsoázia seggében.
Mindig hangsúlyozza a jól körülkerített osztályok kiváltságait.
8. A virágzáshoz egy műalkotásnak el kell felejtenie, vagy el kell felejtenie az összes szabályt.
Az újjászületés magának a karcolásból indul, anélkül, hogy előítéletekre vagy apriorizmusokra volna szükség.
9. A művészet nem egy szépségi kánon alkalmazása, hanem annak alkalmazása, amit az ösztön és az agy el tud képzelni a kánonon kívül.
Egy kifejezés, amely összegzi a kreatív mentalitását.
10. A megnyilvánulás a Szellemből történik. Nem a formából, hanem a fizikai világból származik. Tudnia kell, hogy az, amit nyilvánítani akarsz, meg fog történni.
A kifejező jellegű.
11. Befejezni egy munkát? ... Hogy mennyire abszurd, hogy befejezni azt jelenti, hogy megöli őt, megszabadítja őt a lelkétől ... adjon neki egy kegyelmet a festőnek és a festménynek.
Minden állandó konstrukcióban van. A művészet nem ért semmit.
12. Mindezekkel a játékokkal szórakoztatva, mindezen képtelenséggel, ezekkel a kép-rejtvényekkel, híressé vált ... Én csak egy nyilvános művész vagyok, aki megértette az idejét.
Egy nagyon érdekes önleírás.
13. A fotósok, valamint a fogorvosok, a két szakma, amelyek soha nem elégedettek azzal, amit csinálnak. Minden fogorvos szeretne orvos, és minden egyes fotós belsejében van egy festő, aki megpróbál elhagyni.
Nagy tükröződés, amely nem örülhet a fogorvosoknak és a fotósoknak ...
14. Nem hiszek a balesetekben. A történelemben nincsenek találkozások, nincsenek balesetek.
Mindennek van oka.
15. Gyakran, könyv olvasásakor úgy érzi, hogy a szerző inkább írás helyett inkább festeni szeretne; az ember örömét érezheti egy táj vagy egy ember leírásából, mintha festené, amit mond, mert szívének mélyén szívesebben használná a keféket és a színeket.
Az irodalom és a festészet közötti párhuzamosság.
16. Mi lehet absztraktabb a valóság csúcsa.
A nagyszerű Pablo Picasso paradox gondolatai.
17. Ami ezt illeti, mindannak van a lényed. A lényed egy nap ezer sugarával.
Egy módja annak, hogy kifejezzük a szükséges szeretetet magunk felé.
18. Ha köpöm, a köpni fogom, és nagyszerű műalkotásként rajzolom.
Tisztában a népszerűségével.
19. Matisse rajzol egy képet, majd egy másolatot készít. Ötször, tízszer újraéleszi, mindig tisztázva a vonalat. Meg van győződve arról, hogy az utolsó, a leginkább megfosztott, a legjobb, a legtisztább, a végleges; és valójában az idő nagy részében ez volt az első. A sorsolásban semmi sem jobb az első kísérletnél.
Nagyszerű gondolkodás a művészetről, egy másik nagy festő kezéből.
20.Céljainkat csak egy terv járművével érhetjük el, amelyben el kell hinnünk, és energikusan kell cselekednünk. Nincs más út a sikerhez.
Olyan motiváló kifejezés, mint néhányan.
21. Nincs semmi bonyolultabb, mint egy sor.
Paradoxon a tervek alapján.
22. Az őszibarack teljes festménye, és az emberek másképp gondolkodnak, különösen az őszibarack egyszerűen egy részlet.
A művészet értelmezésének ironikája.
23. Féltem azokat az embereket, akik gyönyörű dolgokat beszélnek. Mi szép? Valami, ami elhagyja a definíciókat.
24. Az ifjúságnak nincs kora.
Ez meghaladja a számokat.
25. A paradicsom sok szenvedéllyel szeret.
Ez a nagy spanyol festő másik aforizmusa.
26. A természet sok dolgot tesz, ahogy én csinálom őket, de ő elrejti őket!
Érdekes tükröződés a természet mintájára.
27. Van-e valami veszélyesebb, mint az empatikus tömörítés?
Az a tény, hogy kapcsolatba kerül valakivel, fennáll a kockázata.
28. Az ötlet kiindulópont, és semmi több. Amint kidolgozod, a gondolat átalakítja.
Ez egy olyan pont, amelyből az első sorokat húzzák.
29. Amikor elkezdi festeni egy portrét, és egy tiszta formát keresni, egy tiszta kötetet, egymást követő megszüntetésekkel elkerülhetetlenül megérkezik a tojásra. Hasonlóképpen, a tojással kezdődően, és ugyanazt a folyamatot fordítva, az egyik véget ér a portrénak.
Megfigyelés a festészet kreatív folyamatáról.
30. Inspiráció létezik, de meg kell találnod magad
A szerencse nem létezik elszigetelt dologként; a munka kedveli a megjelenését.
31. Ne engedje, hogy a dichotómia irányítsa az életét, egy dichotómia, amelyben gyűlölöd azt, amit teszel, így élvezheti szabadidejét. Keress olyan helyzetet, amelyben a munkád annyi boldogságot nyújt, mint a szabadidejét.
Egy másik Picasso-mondat, amely az életmódunkhoz kapcsolódik.
32. Minden létezik korlátozott mennyiségben, különösen a boldogságban.
Aphorism arról, hogy mi boldoggá tesz bennünket.
33. Az életed munkája a legnagyobb csábítás.
Az élet legnagyobb értéke, amely meghívja a gondolkodást.
34. A rajz egyfajta hipnotizmus.
Sok köze van a javaslathoz.
35. Én, aki részt vett minden festészeti stílusban, biztosíthatja önt, hogy az egyetlen dolog, ami ingadozik, a divat hullámai, amelyek sznobok és spekulánsok vezetnek; az igazi ismeretek száma többé-kevésbé azonos.
A művészet körül egy olyan kéreg van, amely kevés köze van a lényegéhez, Picasso szerint.
36. A művészet soha nem tiszta. Meg kell tiltani a tudatlan ártatlanokat, soha nem szabad megengedni, hogy kapcsolatba lépjenek azokkal, akik nem eléggé felkészültek. Igen, a művészet veszélyes. Ha a művészet tiszta, akkor nem művészet.
Meg kell találnia egy tapasztalati elemet.
37. Minden újdonság, bármit is érdemes megtenni, nem ismerhető fel.
Az autentikus ritkán emészthető a nagyközönség számára.
38. Miért gondolják, hogy a látszó látni?
Lehet, hogy valami inkább az érzelmekhez kapcsolódik, mint az érzékszervi információhoz.
39. Az emberek, akik olvasták, az emberek, akik álmodnak.
Más világokról való tudomásunkból fantáziálhatunk.
40. A világot irányító fények a zene és a művészet.
Két módja az emberiség mozgására.
41. A múzeumok csak egy csomó hazugság.
Semmi sem létezik egy üveg tok mögött.
42. Folyamatosan mozgatjuk a por egyik helyről a másikra, csak azt kell pótolni, hogy több por van: az entrópia mindig nyer.
A káosz a norma, nem kivétel.
43. Amikor gyermek voltam, Michelangelóhoz hasonlóan vonzódtam. Volt évekbe, hogy megtanultam, hogyan kell rajzolni, mint egy gyerek.
A kreatív alkotás elmélete.
44. Ha tudnánk kivenni az agyunkat és csak a szemünket használni ...
Az a mód, hogy észre lehessen racionalizálni.
45. A rajzoláshoz be kell zárnia a szemét és énekelni.
Egy módja annak, hogy elszabaduljunk attól, ami körülvesz minket.
46. Az idő előtti zseniálisnak tekinthető a gyermekkori zseni. Amikor a gyermek nő, eltűnik nyom nélkül. Lehet, hogy ez a gyerek egy nap valódi festővé válik, vagy akár egy nagy festő. De akkor újra kell kezdened, a semmiből.
A gyermekek kreativitásáról
47. Ha a munkád nem okoz problémákat, akkor nem működik.
Ami az értéke, bomlasztó.
48. A szobrászat a legjobb megjegyzés, amit egy festő meg tud tenni a festményéről.
Kereszt a művészi modalitás között.
49. A képzelet valóságos.
El tudjuk képzelni, hogy része van annak, ami létezik.
50. Másolásra van szükség, de a másolás önmagát szánalmas.
Ha megpróbálod megismételni magad, hogy létrehozhatsz egy személyes márkát, akkor önmagad korlátozhatod magad.
51. A művészetben a szándékok nem elegendőek, és ahogy azt spanyolul mondjuk, a szeretetet tényekkel és nem okokkal kell bizonyítani. Mit csinálsz, amit számít, és nem, mit szándékozol tenni.
Ami számít, a cselekvés terméke.
52. Amit ma szörnyűnek találok, az emberek mindig magukra próbálnak személyiséget találni.Senki sem törődik azzal, amit egy festő ideálisnak nevezhetnénk.
Amit egyedülállóvá teszünk, nemcsak döntéseinkben tükröződik.
53. Minden csoda. Csoda, hogy nem törődik a fürdőszobában, mint egy cukor.
A valóság tele van rendkívüli eseményekkel.
54. A hírnév most már létezik. Az összes gonoszságtól: az éhségtől, a nyomorultságtól, a közvélemény nem értésétől; A hírnév messze a legrosszabb. Isten a büntetés a művész számára. Szomorú Igaz
Átok lehet.
55. Nem akarok modernnek lenni. Örök akarok lenni.
A vágy, hogy átlendüljön, jellemző a művészek számára.
56. Napról napra egy darab űrport ugrik a fejedre ... Minden egyes lélegzetvételnél belélegezzük egy kicsit a világegyetemünk történetét, bolygónk múltját és jövőjét, a körülöttünk lévő világ szagait és történeteit, beleértve a az élet magjai.
Világunk nem korlátozódik arra, amit látunk.
57. Szeretnék úgy élni, mint egy szegény embert, akinek sok pénze van.
Az alázaton alapuló látszólagos ellentmondás.
58. Isten valójában csak egy másik művész. Kitalálta a zsiráfot, az elefántot és a macskát. Nincs igazi stílusa, csak más dolgokat próbál meg kipróbálni.
A természetben nagyon sok a terv.
59. A plagózis olyan személy, aki embert robban. Egy igazi művész ellopja mindet.
A művészet nem arról szól, hogy teljesen eredeti ötleteink vannak.
60. A Parthenon valójában egy korall, amelyen valaki felépített egy tetőt; és oszlopokat és szobrokat adtak hozzá, mert vannak emberek Athénban, akik dolgoztak és kifejezni akarják magukat.
A művészet rögtönzött folyamat.
61. Amikor a művészettörténészek találkoznak, az űrlapról, a struktúráról és az értelemről beszélnek. Amikor a művészek találkoznak, akkor arról beszélnek, hogy hol lehet olcsó ternót vásárolni.
Humoros tükröződés.
62. Minél több technikája van, annál kevesebbet kell aggódnia. Minél technikaiabb, annál kevésbé van.
A technika olyan, mint egy sín, amely korlátozza mozgásainkat.
63. Tudnod kell, hogy legyen vulgáris. Festeni négy betűvel.
A legigényesebb eszközökkel csodákat tehet fel.
64. Miért próbálja megérteni a művészetet? Megpróbálja megérteni egy madár dalát?
Természetéből kifolyólag a művészet értelme.
65. A művészet nem igaz.
A valóság egyszerű ábrázolása.
66. A kezem azt mondja, hogy mit gondolok.
A gondolatok áramlása a kézhez ... vagy fordítva?
67. Senki sem figyeli, ha mindig ugyanazokat a dolgokat mondja, ugyanazokkal a szavakkal és ugyanazokkal a hangokkal.
Szükséges az asztalt meghallgatni.
68. Megértem, hogy az emberek hogyan látják a dolgokat a fák gyökereiben, a fal résében, egy erodált kőben. De márványban? Blokkokban van, és nem idézi elő a képet. Nem inspirál.
Az Ön véleménye ezen az anyagon, amit az építőiparban használnak.
69. A festészet a vak ember szakmája. A festő nem fest, amit lát, de amit érzi.
Tele van introspekcióval.
70. A számítógépek használhatatlanok. Csak válaszokat adhatnak.
A kérdések feltevése a művész számára a legérdekesebb.
71. Nem keresem. Találom.
Bármilyen helyzet magában foglalja a lenyűgöző felfedezéseket.
72. A művészet célja, hogy lerakjuk a port a lelkünk mindennapi életéből.
Olyan gyakorlat, amely túlmutat a mindennapon.
73. A festészet csak egy újabb lehetőség arra, hogy naplót tartson.
A festészet művészetében a saját identitás és a személyes történelem egy része tükröződik.
74. A színek, jellemzőik, kövessék az érzelmek változásait.
Az érzelmi komponens nélkül nem tudjuk értékelni a színeket.
75. A művész olyan érzelmekből áll, amelyek mindenütt jönnek: az égbolttal, a földdel, egy papírdarabról, egy átmenő alakról, egy pókhálóról.
Az eredeti módja annak, hogy megértsük a művész kreatív feladatait.
76. Nem csinálod a művészetet, megtalálod.
A művészet eljött hozzátok. Picasso híres idézete.
77. A művészet a felesleges megszüntetése.
Az elemek rangsorolásának kérdése.
78. A szerelem a legjobb táplálék az életben.
Aki szereti, képes meghosszabbítani az életét.
79. Minden művészet erotikus.
A Picasso festményeiben rejlő szépség jó példa erre.
80. Objektumokat festek, ahogy gondolom, nem úgy, ahogy én látom őket.
A művészet újraértelmezi, soha nem másolja.
